Por Hrvoje Milakovic /1º de setembro de 20211º de setembro de 2021 Sean King O'Grady cria um filme de terror claustrofóbico que tem muitas promessas, mas fica aquém.
Precisamos fazer alguma coisa, que é o filme de estreia de Sean King O'Grady, é um filme de terror que pode ser interpretado em dois níveis distintos, embora sua milhagem possa variar dependendo de qual você escolher seguir. Ele inclui alguns aspectos fascinantes, mas nunca encontra uma maneira de reuni-los em uma totalidade satisfatória como uma história de terror básica, mesmo com flashes de comédia sombria horrível lançadas de tempos em tempos. Por outro lado, se a operação é vista em um nível mais explicitamente simbólico, ganha mais força e eficácia.
Mesmo assim, tende a perder o equilíbrio, principalmente quando a metáfora primária bastante poderosa dá lugar a episódios menos fascinantes de violência. Em ambos os casos, termina com uma nota tão desajeitada e ineficaz que os espectadores podem ter a impressão de que O'Grady e o roteirista Max Booth III os estão interpretando. Uma sensação intensificada pela escolha muito apropriada para uma sugestão musical significativa perto da conclusão.
É uma noite escura e tempestuosa quando o filme começa. Uma família composta pelos pais Robert (Pat Healy) e Diane (Vinessa Shaw), sua filha adolescente Melissa (Sierra McCormick) e seu filho mais novo Bobby (John James Cronin) está se preparando para se esconder no banheiro grande de sua casa para sair um aviso de tornado iminente. Como percebemos rapidamente, a tempestade do lado de fora não é nada comparada com as de dentro. Quaisquer bons dias que possam ter existido no casamento do alcoólatra e violento Robert e da farta Diane já se foram. Melissa está mais preocupada do que qualquer outra coisa em localizar sua amante Amy (Lisette Alexis), com quem Algo aconteceu mais cedo naquele dia.
A eletricidade acaba de repente, há um tremendo estrondo e, à medida que a tempestade passa, parece que uma árvore caiu bem do lado de fora da única porta do banheiro, que agora só pode ser aberta alguns centímetros no máximo. A família agora está praticamente prisioneira em conjunto, com toda a sala projetada como um bunker e a esperada falta de qualquer serviço móvel. Inevitavelmente, ninguém aparece e, à medida que as horas se transformam em dias, a mistura de febre da cabana e fome deixa todos à beira do abismo.
Para piorar as coisas, o único contato de Melissa com o mundo exterior vem na forma de uma série de eventos progressivamente estranhos que implicam que algo que ela e Amy fizeram pode ser o culpado por tudo.
Não tenho certeza de como precisamos fazer algo na página, mas suponho que possa funcionar em algum nível fundamental quando toda a ação está contida no olho da mente do leitor. Quando apresentado à luz mais literal do filme, é muito menos bem sucedido. Por um lado, os pais são retratados em extremos tão exagerados que você está sempre ciente de que está vendo um par de atores fazendo escolhas extremas, em vez de um casal crível se atacando porque não tem mais nada. façam. A subtrama sobre Melissa e Amy e seus prováveis crimes é entregue em uma sequência de flashbacks que parecem ser de uma foto diferente (nomear tal filme provavelmente seria um spoiler), o que muitas vezes dispersa a tensão que vem se acumulando naquele filme. banheiro.
No entanto, suponha que você aborde a história em um nível mais simbólico, usando a situação central – estar preso em quartos confinados sem uma visão de fuga fácil – como uma metáfora de ter passado o ano anterior nas garras de uma pandemia que nos obrigou a viver em lugares muito próximos com entes queridos Nesse caso, o filme é inegavelmente mais eficaz, e até mesmo as escolhas de atuação ocasionalmente exageradas fazem mais sentido nesse contexto.
No entanto, essa metáfora começa a se desenrolar no final, e O'Grady e Booth III não podem levá-la a uma conclusão satisfatória. Em vez disso, o sangue escorre livremente nos minutos finais na esperança de desviar o público do final frustrantemente ambíguo do filme.
Precisamos fazer alguma coisa tem algumas qualidades redentoras para mencionar. As performances são todas fantásticas (os personagens interpretados por Healy e Shaw podem não fazer muito sentido, mas eles se comprometem com seus papéis), e há alguns momentos maravilhosos de humor negro espalhados por toda parte (como a visão de Robert mastigando álcool para obter uma correção muito necessária). Há também uma sequência de sustos sensacionalmente eficaz que se mostra ainda mais engenhosa. Também demonstra que O’Grady pode dirigir uma imagem que funciona, dramática e simbolicamente, mesmo que não o faça desta vez.