Por Robert Milakovic /26 de agosto de 202126 de agosto de 2021 Quando o Universo Cinematográfico da Marvel usa seu tremendo poder para administrar uma linha de fabricação, é revelador. É tão revelador quando um de seus projetos tem uma faísca genuinamente pessoal, permitindo que valores de franquia como grande espetáculo, performances espetaculares e intrincados retratos de família triunfem. A entrada mais recente nesta categoria é Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis, seguindo os passos de filmes anteriores da Marvel que ofereceram uma visão e se tornaram referências, como Capitão América: O Soldado Invernal Pantera Negra e Thor: Ragnarok . Este filme, dirigido por Destin Daniel Cretton, se encaixa no universo Marvel à sua maneira, mas tem a alma que poucos outros filmes têm.
Shang-Chi, interpretado por Simu Liu, é uma peça vital de uma família dividida com um histórico de brigas internas. Os dez anéis conferem um poder tão grande ao pai sedento de poder de Shang Chi, Wenwu, que viveu por 1.000 anos e fundou uma sociedade conhecida como os Dez Anéis que destruiu reinos e manipulou eventos em todo o mundo mais essenciais do que as relações familiares disfuncionais.
Houve felicidade quando Wenwu se casou com Jiang Li (Fala Chen). Eles se casaram e começaram uma família. No entanto, uma vez que a mãe de Shang-Chi morreu, um recém-horrível Wenwu tentou amadurecer seu filho transformando-o em um assassino, levando o menino a abandonar Wenwu e sua irmã Xialing (Meng'er Zhang). Cretton dirigiu Short Term 12, uma exposição no estilo Vingadores com talentos indie promissores. (Brie Larson, Keith Stanfield, Rami Malek e outros), mantém as apostas viscerais e pessoais neste roteiro (escrito por ele mesmo, Dave Callaham e Andrew Lanham), então o contexto do super-herói é um bônus para o drama. A imagem é uma dança exuberante que desliza e paira sobre um abismo de tristeza.
Quando Shang-Chi, agora um adulto nos Estados Unidos, anda de ônibus com sua companheira Katy (Awkwafina) subindo e descendo as colinas de São Francisco, a narrativa se desenrola. Shang-Chi é atacado por um grupo de capangas por um pingente verde que ele usa no pescoço, e a enorme coragem de Shaun é revelada em uma batida que é prefaciada como um power-up (para diversão de Katy). Suas habilidades de luta, enquanto isso, contribuem para uma surpreendente sequência corpo a corpo de combate corpo a corpo, com a câmera olhando para planos longos e entrando e saindo livremente do ônibus rolante, bem como seu herói improvisado.
O momento carece de um fator uau (especialmente em contraste com a forma como Ninguém fez a mesma coisa com sangue apropriado no início deste ano). Ainda assim, compensa por ser acelerado, ainda mais longo do que o esperado e altamente divertido. É o início da carreira de Liu como estrela de ação, bem como uma grande estreia para um personagem que aparecerá em muitas cenas de batalha mais tensas no futuro.
No entanto, a força dessa imagem aparece aos olhos de seu pai, Wenwu. Um dos movimentos mais criativos do filme é escalar Tony Leung para que ele recrie a mesma magia que ele teve em inúmeros romances e dramas de Hong Kong. Este filme pertence a Leung. Com a mesma paixão silenciosa e serenidade que fizeram de In the Mood for Love um dos maiores romances de todos os tempos, Leung derrota exércitos, cria uma família e se esforça para superar uma dor terrível. Sua presença é ainda mais potente pelos dez anéis azuis que o ajudam a catapultar e desmantelar o que quer que esteja em seu caminho.
Quando Wenwu ouve a voz de sua esposa por trás de uma pedra, ele se transforma em um tirano parecido com Darth Vader. Ele então começa a invadir a casa encantada da mãe, Ta Lo, para chegar a uma caverna que todos (até mesmo seu filho e filha) sabem que contém um dragão apocalíptico sugador de almas. Como a fúria e a angústia que retrata são do tamanho de Leung, é uma das melhores performances do Universo Cinematográfico da Marvel.
Cretton pode levar este filme convincente de uma cena para outra com uma forte compreensão de um irmão e uma irmã tentando impedir que seu pai estrague tudo porque ele não pode seguir em frente. É uma ameaça mais mortal do que a perspectiva tradicional de domínio mundial, e ecoa o passado doloroso do roteiro de Shang-Chi e sua irmã igualmente talentosa e magoada, Jiang Li. Com algumas reviravoltas intensas ao longo da estrada, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings se transforma em uma aventura e um retorno a uma terra serena de outra era, com Michelle Yeoh dando uma performance encantadora e hipnotizante. Tão graciosas quanto o resto do filme, essas cenas contam como Shang-Chi aprendeu dois estilos de luta contrastantes - ou, mais precisamente, filosofias de vida - de sua mãe e pai.
Não parece por acaso que uma grande tenda de Hollywood focada no kung fu baseado em personagens teria cenas de batalha tão grandiosas, o que só aumenta a novidade do filme. Quando se trata de coordenar um cenário de luta que choca o público, Cretton e sua equipe brincam constantemente com altura, iluminação, superfícies reflexivas e encenação e, em seguida, colocam a coreografia em primeiro plano como o espetáculo principal; não se trata apenas de quem está dando socos e chutes. Uma reação involuntária de um nerd de cinema, várias batidas nesses segmentos bem editados me jogaram de volta na cadeira.
O abraço emocionante da clareza em Shang-Chi estimula sua imaginação em vez de fazer todo o trabalho para você. Espalha os fantásticos efeitos especiais que enriquecem a magia dessa história e o universo de seus protagonistas. A água que escorre das paredes paira no ar e forma um mapa de pingentes de gelo, uma forma dramática de expressar um momento que um holograma geralmente representaria. O filme ainda tem um adorável ajudante fofo animado que habilmente subverte o estereótipo de ajudantes de aparência de pelúcia com rostos bonitos. O uso mais proeminente de CGI – o tipo que requer nuvens negras, como visto na enorme batalha em Vingadores: Ultimato – é guardado para o clímax final massivo, que é um passeio tão exagerado e eufórico que você pode ' t ajudar, mas torcer para.
Os Vingadores, pelo menos a nova formação, estão presentes fora de Shang-Chi e da Lenda dos Dez Anéis, mas a imagem de Cretton ganha com o desenvolvimento de seus laços familiares e de amigos mais profundos quando dois trabalhadores de manobrista se lançam em outra aventura, esta mais intensa do que a deles. noites de karaokê. Como dois manobristas, Liu e Awkwafina desfrutam de uma cativante química platônica. À medida que o filme avança para um grande conflito, Awkwafina, em particular, torna-se uma fonte crítica de comédia para a narrativa e um substituto bem-vindo ao espectador. Em comparação com os temas mais sombrios da história, ela faz o humor pop, ainda mais, tornando várias passagens do filme não apenas emocionantes, mas também encantadoras e bem-humoradas.
Quando se trata do próprio Shang-Chi, se você tirar o alívio cômico que seus pais derramam sobre ele ou as escolas de combate concorrentes que giram dentro dele, a figura não tem identidade. Quando se considera o desempenho de Liu, há um vácuo aparente, considerando como ele combina uma presença marcante e robusta com uma doce ingenuidade, semelhante aos dias de domínio de bilheteria de Channing Tatum. O fato de o personagem principal na sequência deste roteiro precisar de mais foco revela o equilíbrio defeituoso do roteiro; o mesmo pode ser dito sobre outros personagens intrigantes como Xialing, uma malvada maldosa por direito próprio que não tem tempo de tela suficiente.
Sem revelar nada, o filme tenta abordar os retratos anteriormente problemáticos da Marvel de personagens asiáticos. Embora as cenas sejam divertidas, elas me lembram duas coisas: quão impossível é para esses filmes da Marvel existirem no vazio e quanto mais trabalho precisa ser feito. Mesmo aqueles que contribuíram para a criação do filme têm dificuldade em falar sobre isso, como quando o CEO da Disney, Bob Chapek, afirmou insensivelmente que era um experimento interessante, uma frase que denota uma posição secundária, algo não autorizado. O comentário é tolo de várias maneiras, mas especialmente depois de ver Shang Chi e a Lenda dos Dez triunfarem tantas vezes. Ele celebra ideias grandes e pequenas, seja em cenas de ação integradas, abraçando amizades platônicas em um filme de alto orçamento ou apresentando um novo herói emocionante. Ele também precisa ensinar seu amigo (e o espectador) a dizer seu nome corretamente. Marvel e Disney não estão fazendo algo novo com este filme. É um modelo esperançoso de como eles podem colocar as coisas de volta nos trilhos.