Os serial killers estão na moda novamente. Parece que toda semana há um novo documentário ou uma nova adaptação de alguns eventos da vida real envolvendo assassinos em série ou suas vítimas. Existe esse fascínio por essas pessoas que é difícil de resistir. É perturbador, mas compreensível, que esses seres, que existem fora das convenções da sociedade moderna, pareçam fascinar e repelir de maneira igual. Claro, os cineastas aproveitarão a oportunidade para fazer as pessoas assistirem. A Wounded Fawn é um filme que faz exatamente isso e agora está disponível no Shudder.
A Wounded Fawn é um filme dirigido por Travis Stevens e estrelado por Sarah Lind e Josh Ruben. O filme conta a história de um serial killer chamado Bruce, que mata mulheres para obter satisfação sexual e atenção que não recebe em nenhum outro lugar. Bruce parece ter conseguido passar despercebido e está pronto para atacar sua mais nova vítima, uma curadora de museu chamada Meredith. No entanto, o plano de Bruce está prestes a mudar, pois seu plano não acontece da maneira que ele deseja.
Um cervo ferido é claramente dividido em duas metades. O primeiro é um cenário clássico de serial killer e vítima. Nós, como público, sabemos o que está para acontecer, e a tensão aumenta a cada minuto que passa quando vemos Meredith entrando na toca do assassino sem nenhuma pista sobre o que vai acontecer com ela. Esta é uma arma clássica de Chekov, usada da melhor maneira possível. A segunda metade é uma descida à loucura enquanto Bruce viaja dentro e fora da realidade e vê com seus próprios olhos a paisagem aterrorizante de sua mente.
Uma metade do filme é muito boa, enquanto a outra metade nem tanto. A história do filme parece muito inconsistente, e pode-se dizer que é apenas meio filme. Quando essa primeira metade termina, o filme desce para o mais abstrato até os minutos finais de sua duração. O filme faz um uso fantástico de seus créditos, algo que poucas pessoas fazem. No entanto, o caminho para chegar lá é sinuoso sem outro propósito senão estender o tempo de execução do filme, para que ele chegue à marca dos 90 minutos.
A ideia de A Wounded Fawn teria funcionado muito melhor na forma de um episódio de TV para um programa de TV antológico ou algo assim. Realmente não tem propulsão para se sustentar por 90 minutos, e as imagens surreais do segundo tempo perdem força muito rapidamente. O filme se torna meio tortuoso nesse ponto, e começa a parecer uma daquelas sequências de sonho que não sabem como terminar. Isso me lembrou aquela famosa sequência em Living In Color.
A atuação é sólida, principalmente nesse primeiro tempo. Sarah Lind é especialmente atraente, e eu adoraria ver muito mais dela no filme. Josh Ruben está bem, mas no que diz respeito aos assassinos em série, ele pode ser uma das representações menos interessantes de um na memória recente. Pode ser tudo intencional, mas focar a maior parte do filme em um personagem tão simples como este é pedir muito ao espectador. Existem algumas alusões à mitologia grega e tal, mas a conexão parece principalmente adicionar contexto, afirmando que esta história é uma referência aos clássicos e apenas isso.
No entanto, o filme se destaca em seu design visual e direção. Existem algumas sequências muito legais e alucinantes na segunda metade do filme e, por ser filmado em 16 mm, o filme tem uma textura que realmente faz com que pareça um filme dos anos 70. Qual é a sensação que o filme está tentando replicar. Há muito Giallo neste filme e, embora não consiga atingir o auge de alguns clássicos do gênero, consegue atingir um nível muito bom de fidelidade visual. Sonia Foltarz, Taylor Barry, Erin LaSorsa e Yusuf Mohammad realmente merecem um elogio por seu trabalho aqui.
O filme vai e volta, tentando fazer algum tipo de comentário sobre relacionamentos abusivos; como afirma claramente na primeira cena, vemos Meredith, mas nunca vai além disso, e essa tentativa parece um tanto vazia. A segunda metade do filme balança forte, e isso deve ser aplaudido, mas nunca acerta nenhuma das bolas lançadas nela. Assim, parece 45 minutos de tempo perdido que poderiam ter ido para um tipo de história mais focada ou pelo menos para algo mais concreto, preservando os elementos surreais.
No final, A Wounded Fawn se destaca como algo diferente nos mais novos lançamentos de terror, que ultimamente optaram por ser muito mais convencionais do que nos últimos anos. Porém, ao tentar ser diferente, parece perder de vista contar uma história coerente que consiga obrigar o público a ver o que acontece com os personagens até o final. O design visual do filme realmente faz muito do trabalho pesado, especialmente na segunda metade, quando os personagens estão basicamente perdidos no esquecimento.