Por Robert Milakovic /25 de agosto de 202125 de agosto de 2021 O filme da Paramount Snake Eyes: G.I. Joe Origins é surpreendentemente bem feito, excelente em termos de refinamento visual, singularidade de personagens e construção de um enredo que não é uma história de origem padrão de Save the Cat, que é quase deprimente vê-lo fracassar como um filme de ação. Há muitos socos realistas e poses de ação icônicas, incluindo pelo menos uma luta de espadas de cor neon em um telhado, bem como muita extravagância ninja de grande orçamento. As lutas profusas e perseguições intermitentes são filmadas por meio de uma câmera instável aparentemente arbitrária e editadas com uma abordagem de 20 cortes de Liam Neeson, apesar da imensa encenação (cortesia de Kenji Tanigaki) e do trabalho de acrobacias impecável. Não houve uma lacuna maior entre o artesanato em exibição e como esse espetáculo é exibido na tela desde Quantum of Solace.
Apesar da má edição de ação, o filme não cai automaticamente abaixo dos níveis de recomendação, o que é um crédito para o quão incrível é o resto. Despeje um para The Rise of Cobra de Stephen Sommers (que quase aperfeiçoou o modelo do MCU dois anos antes de Thor e Capitão América) e Retaliation estranhamente presciente de Jon M. Chu (que se tornou o blockbuster mais politicamente preciso da era pós-11 de setembro) . Mesmo que deixe principalmente o G.I. Joe na periferia, essa narrativa de origem estrelada por Henry Golding é uma reinvenção do G.I. Joe mitos. A maior parte da ação de 121 minutos é dedicada ao emocionante drama ninja. Nos rolos finais, o absurdo do universo cinematográfico eleva sua cabeça feia, mas Rise of Cobra chegou perto de entrar em colapso nos últimos 20 minutos também.
O filme Skydance/Hasbro/MGM custou US$ 88 milhões, comparado a US$ 135 a US$ 175 milhões de seus antecessores, mas parece impressionante e dramático de uma maneira que não esperávamos antes dos originais da Netflix. Este filme, ambientado principalmente no Japão, tem um começo instável com nosso jovem herói testemunhando a morte de seu pai, um momento que fornece uma justificativa ridícula para seu nome. As coisas começam a melhorar quando ele é recrutado para contrabando de armas e cruza o caminho de Thomas Tommy Arashikage (Andrew Koji), que ele salva ao custo de sua própria vida. O novo conhecido é um membro de alto escalão de um antigo clã japonês, não um mafioso da Yakuza. Por apreço e bondade, Thomas oferece a Snake a oportunidade de ganhar seu caminho para o culto e encontrar significado em uma vida sem sentido.
O roteiro, escrito principalmente por Evan Spiliotopoulos (cujo The Unholy é um dos maiores filmes de terror do ano), foca sabiamente no bromance de Snake e Tommy, bem como no processo pelo qual o futuro Joe pode se tornar um membro da família. Koji está excelente neste filme, praticamente roubando a cena e se estabelecendo como um personagem de ação convincente ao lado do protagonista mais conhecido.
Quando Thomas ficou em segundo plano em um romance não tranquilo entre Snake e Akiko, é um problema (Haruka Abe). Abe está contente com o que lhe foi dado, mas seu caráter e ênfase crescente ainda parecem um meio-curso sem correção de curso homo, mesmo que nenhuma das interações primárias de Snake seja romântica. Peter Mensah e Iko Uwais dão um sentido de ação ao processo.
O filme contém algumas reviravoltas reais, ou pelo menos batidas de enredo e revelações de personagens que são incomuns para filmes de exploração de propriedade intelectual. Pelo menos uma revelação inicial do segundo ato reformula tudo o que aconteceu antes e virá depois, sem prejudicar os 40 minutos anteriores. Não tenho certeza de quão verdadeiro isso é para os quadrinhos de Larry Hama, mas se encaixa no filme. Snake Eyes é divertido o suficiente como um thriller de ação ninja autônomo, mas sofre com a inevitável incursão de G.I. Elementos de Joe. Como Baronesa, Ursula Corberó é fantástica, e como Scarlett, Samara Weaving é uma figura de ação competente. Infelizmente, nem herói nem vilão parecem ser de excelente serviço para o profissional. Você vai se perguntar, como Cruella, o quão melhor Snake Eyes poderia ter sido se não tivesse que confiar em IP bem conhecido.
Para ser justo, Ninja Assassin, The Hunted ou qualquer uma das sequências de American Ninja não eram exatamente sucessos de bilheteria quando foram lançados. Filmes de ninjas/samurais quase sempre exigem alguma propriedade intelectual, seja James Bond (You Only Live Twice e The Man With the Golden Gun), os X-Men (The Wolverine), The Dark Knight (Batman Begins) ou Tom Cruise em seu prime (O Último Samurai). Além da trama de Mad Libs e G.I. Inserções de Joe, a amizade entre Golding e Koji faz com que o conto de fórmulas funcione. Embora Golding esteja bem, é outro exemplo de um protagonista carismático / protagonista romântico tendo seu carisma na tela e potência de estrela diminuídos a serviço de uma parte genérica de herói de ação de franquia. Isso é considerado progresso de inclusão?
Para um filme com tanta ação e tantas cenas de batalha diferentes, é uma pena que o diretor Robert Schwentke e o editor Stuart Levy os tenham filmado como uma imitação ruim e depois os cortados em tiras na sala de edição. Não vou fingir que entendo por que isso aconteceu. Ainda assim, o espetáculo na tela deixa muito para um filme que aspira a ser tão foda quanto The Raid e John Wick (sem a violência gráfica R-rated, é claro) a desejar em termos de compreensibilidade. Os espectadores ficarão se perguntando: O que aconteceu? e desejar que configurações específicas para agradar ao público não valessem a pena totalmente fora da tela. É o oposto de Ninja Assassin, que não tinha história e contava apenas com sequências de ação de cair o queixo (e encharcadas de sangue).
Olhos de Serpente: G.I. Joe Origins é um longa-metragem melhor do que eu esperava, com um trabalho de personagens mais rico e relacionamentos mais fortes do que a maioria das reinicializações de IP não solicitadas, mas caindo como um filme de ação. Se isso é um problema ou não, depende de cada um de vocês, já que eu (por exemplo) ainda amo Quantum of Solace, apesar das escolhas de edição do Bourne Ultimatum. O G. I. As coisas de Joe parecem ter sido abarrotadas, mas as coisas que surpreendem (como o terceiro julgamento genuinamente horrível) fazem valer a pena assistir. Embora eu ainda acredite que The Rise of Cobra é o melhor G.I. Joe filme, Snake Eyes é uma divertida matiné de sábado.