Por Robert Milakovic /2 de setembro de 20216 de setembro de 2021 No filme de estreia de Peeter Rebane, Tom Prior e Oleg Zagorodnii interpretam soldados da Força Aérea Soviética lidando com tensão sexual e orgulho profissional. Por outro lado, o Firebird pode ser intrigante ao ponto do tédio devido à sua estrutura típica e abordagem higienizada.
Baseado em um evento real, o diretor estoniano Peeter Rebane inicialmente se familiarizou com Sergey Fetiso depois de ler seu livro, The Story of Roman. Ele foi imediatamente atraído por essa história de amor homossexual inatingível durante a Guerra Fria. Ele trabalhou no roteiro ao lado do ator principal de Firebird, Tom Prior (A Teoria de Tudo). O resultado é uma narrativa ridiculamente divertida e habilmente contada de amor e perda - mesmo que eventualmente lute para unificar seu pano de fundo político ou realizar algo único com seu estilo de contar histórias.
Sergey (Tom Prior) está contando os dias para deixar uma estação da Força Aérea Soviética e perseguir seu sonho de se tornar um ator de Moscou. Até lá, ele deve se submeter a treinos extenuantes em seu quartel, lembrando cenas de Full Metal Jacket, além de sessões de treinamento enlameadas e sombrias. Isto é, até que chegue Roman (Oleg Zagorodnii), um tenente sensível e incrivelmente atraente que compartilha sua paixão pela literatura e pelo teatro. A faísca é imediata, e seu caso de amor decola rapidamente - mas com riscos aparentes à espreita em cada curva, seu romance só pode durar tanto tempo antes de implodir. Luisa (Diana Pozharskaya), uma secretária ignorante com amor pelos dois homens, é pega no meio.
Rebane mantém um foco próximo nos problemas desta troika ao longo dos anos e locais. Talvez apenas colocar uma história de amor familiar em um local diferente não seja suficiente para os outros; em alguns momentos, parece que o filme perde a chance de mergulhar em seu contexto e ser mais intelectual sobre como o fanatismo afeta mentalmente as crianças LGBT. Firebird eventualmente abandona a política em favor de focar no amor, mesmo que o amor homossexual – particularmente na União Soviética dos anos 1970 – seja intrinsecamente político e deva ser tratado como tal. Talvez nem toda foto precise reinventar a roda, mas seria falso afirmar que não fiquei fascinado e tocado pelo que vi.
Firebird segue uma estrutura familiar: um encontro, um romance, um problema, uma tragédia e uma recuperação. No entanto, o filme é totalmente assistível. Zagorodnii e Prior têm uma química eletrizante, e seus vislumbres roubados através de cílios escuros contribuem para um ambiente emocionante e apaixonado. Com a boa aparência de Clark Kent de Zagarodnii, é difícil não desmaiar junto com Sergey quando sua conexão fica clara, como as fotos que eles tiram juntos em ambientes mais escuros.
Cada músculo musculoso, olhar apaixonado e beijo ardente são emoldurados pela beleza e intensidade. A cinematografia de Mait Mäekivi imbui cada imagem com uma vibração estética: a simetria dos campos de papoulas, bosques e casas é quase Wes Anderson. É um filme adorável, refletindo a doce simplicidade de seu primeiro encontro, mas pode colidir com a violência e a homofobia do ambiente controlado pela KGB.
Rebane pretendia que a imagem fosse em inglês para alcançar o público mais amplo globalmente. No entanto, os clichês russos de vodka, broches de festa e apparatchiks insatisfeitos pareciam baratos, como uma fantasia de Smiffy da União Soviética, em vez de uma tentativa honesta de algo real. Prior parecia tão preocupado em estragar seu sotaque russo que não se incomoda em fazer metade do tempo.
Apesar de seu sotaque e peruca terrível, Prior atua de forma eficaz com sua agonia interior e desejo sexual colidindo em sequências dramáticas e acaloradas. Pozharskaya consegue transcender a pequena parte da esposa traída para se manter no papel difícil de elevar de Luisa. No geral, Zagorodnii emerge como a estrela - um cara incapaz de viver de acordo com sua posição exaltada na vida e no trabalho, permitindo que o medo e o desejo o matem por dentro.
O Firebird é inegavelmente bom em puxar você para dentro de sua história, então é uma pena que ele recorra a iconografia banal e linguagem pouco sutil. Um mergulho na água torna-se uma metáfora para lutar contra a própria turbulência interior - nunca vi isso antes! Há uma dependência excessiva de uma música pesada de violoncelo, o que aumenta o brilho esterilizado de um drama da ITV, em vez de um conto de amor gay. Sergey está lendo Shakespeare em um ponto quando ele exclama em voz alta, ser ou não ser, essa é a questão. Há até uma gota de agulha de Rasputin, que, embora divertida, é um toque surpreendente demais para ser ignorada. Você não pode deixar de sentir que esta é uma oportunidade perdida. Apesar disso, é uma estreia tranquilamente devastadora e garantida.